Мы привыкли к такой неоспоримой истине «Дети – наше будущее». Будущее во многом зависит от взрослых, что окружают детей. Родителей, педагогов, воспитателей. Необычным учреждением, работающим с детьми и семьями, является ГАУ «СРЦН Ачитского района».
Здесь трудится много специалистов по разным направлениям, особым здесь можно отметить музыкального руководителя Светлану Назарову. Давно знаю Светлану Валерьевну, бывала на мероприятиях, которые она готовит с детьми. «На её занятиях нет места страху и нет ошибок: здесь каждую попытку видят, как шаг вперёд. «Давай разберём, попробуем ещё — и у тебя обязательно получится!» — эти слова педагога помогают даже самым робким ребятам поверить в себя: сначала тихонько подпеть, потом смело взять в руки инструмент, а позже — выйти на сцену», — так отзываются о ней коллеги.
Светлана Валерьевна считает, что музыка — не просто занятия, а особый язык: на нём можно рассказать о самом сокровенном даже без слов. Она — главный проводник в этом мире, проводник между людьми. И действительно, музыка — универсальный язык, она не требует пере вода и может объединять людей разных культур и взглядов. Концерт, танец, совместное пение для детей — это способы почувствовать единство.
Музыкальный руководитель согласилась рассказать читателям газеты о своем опыте не простой работы с воспитанниками Центра, ответив на некоторые вопросы корреспондента.
— Скажите, Светлана Валерьевна, как давно вы работаете с детьми и конкретно в Ачитском социально-реабилитационном центре для несовершеннолетних?
— С детьми работаю на протяжении 17 лет, с 2009 года после окончания Красноуфимского педагогического колледжа. Начинала работать с маленькими детками, работаю по сей день, среди которых теперь есть и более взрослые воспитанники. С 2023 года тружусь в социально-реабилитационном центре для несовершеннолетних, где каждый воспитанник с помощью музыкального воспитания учится быть творческим, полнее развивается. Вот как-то так….
— Как же найти тот самый «музыкальный ключ» к каждому ребёнку?
— У каждого он свой. Кому-то нужен ритм: чёткие удары бубна или ложек дают чувство опоры — и уже не так страшно пробовать. Кто-то раскрывается в хоре: когда твой голос — часть общей мелодии, проще поверить, что ты важен. А для кого-то маленькая победа — это одна строчка в песне. И именно такие победы становятся опорой на всю жизнь.
Музыка и танцы под нее в нашем центре учат детей слышать и понимать друг друга. Старшие терпеливо показывают движения младшим, все вместе подсказывают, где вступить, и искренне радуются даже самому небольшому успеху. Ребёнок чувствует: его старания замечают, он нужен, его место в коллективе по настоящему ценно.
Игра на шумовых инструментах (ложках, бубнах, маракасах) — это не только про музыку. Ритм помогает собраться и снизить тревожность, движения тренируют моторику, а умение вступать в нужный момент учит самоконтролю. При этом не нужно быть идеальным: достаточно просто быть в общем ритме — и уже это даёт чувство причастности.
— А как понять, что ребёнок готов к сольному номеру? Вдруг он согласится, а потом испугается?
— Готовность — это не только слова «я хочу». Это когда ребёнок тянется к инструменту сам, подпевает чуть громче, смотрит на сцену с интересом. Я всегда предлагаю что-то совсем небольшое: одну фразу, один удар бубна. Если ребёнок соглашается и не сжимается от волнения — значит, момент подходящий. Если вижу напряжение, не тороплю: всему своё время.
Подготовка к концертам у нас — не про «выступление любой ценой», а про опыт успеха и поддержки. В каждом номере есть место для всех: кто-то — в первом ряду, кто-то помогает за кулисами. Так дети учатся видеть ценность разных ролей: вклад бывает разным, но он всегда важен.
А ещё мы вплетаем музыку в обычные будни: короткие ритмические игры, музыкальные паузы, тематические мини-программы к праздникам. Это помогает проживать важные смыслы не через сухие объяснения, а через эмоции и образы.
— Как удаётся вписать это в плотный режим центра?
— Например, переходы по залу становятся ритмичной игрой: ребята идут по кругу и отбивают простой ритм инструментами или ладошками. Так одновременно решается сразу несколько задач: дети держат нужный темп движения, тренируют внимание, учатся действовать слаженно — и при этом получают заряд положительных эмоций.
Самые главные победы — те, что почти незаметны со стороны: когда ребёнок, который раньше прятался за спинами других, уверенно держит любой инструмент; когда тот, кто боялся сказать слово, теперь подпевает в хоре; когда в глазах загорается азарт. Именно эти моменты и делают нашу работу по-настоящему важной.
— Спасибо, Светлана Валерьевна за беседу!
Как видим, музыкальный работник в социальном детском учреждении – это не просто педагог по музыке, а важный помощник в развитии детей. Его работа способствует творческому и эмоциональному развитию, а также помогает детям лучше взаимодействовать с окружающими. Во время музыкальных занятий дети взаимодействуют друг с другом, учатся работать в коллективе, соблюдать правила и уважать других. Это способствует развитию социальных навыков, которые необходимы для успешной адаптации в обществе.
Беседовала Нина СТАХЕЕВА. Фото предоставлено респондентом.
Свежие комментарии